影視劇“抄襲”之風何日收場？

　　新年熒屏，一個熱鬧的關鍵詞是“抄襲”：湖南衛(wèi)視開年大戲《宮鎖珠簾》被網(wǎng)友質(zhì)疑抄襲《后宮甄嬛傳》；江蘇衛(wèi)視開年大戲《傳奇之王》也被觀眾質(zhì)疑抄襲法國作家大仲馬的名著《基督山伯爵》；且連央視春晚也被卷入抄襲漩渦，郭冬臨領銜的小品《超市面試》被質(zhì)疑抄襲日本小品《打工面試》。

　　前些年，熒屏抄襲只是較為鮮見的個案，如今抄襲之風卻在熒屏越刮越猛，抄襲“口水戰(zhàn)”可謂一波未平，一波又起。這對于每年有十幾萬集電視劇生產(chǎn)量的中國電視界來說，顯然難言正常。讓人稱奇的是，面對抄襲質(zhì)疑，相關機構(gòu)或人士要么裝聾作啞、默然無聲；要么不否認借鑒但不承認抄襲；要么以“英雄所見略同”來自我標榜；更有甚者，竟辯稱借鑒是為了向某某原作致敬，并吁請“觀眾應該寬容”。真不知道，在公眾屢有質(zhì)疑的現(xiàn)實語境下，相關部門或播出機構(gòu)對熒屏抄襲之風，還要寬容多久？

　　抄襲盛行，是電視界誠信嚴重缺失的典型反映。有論者指出，模仿并不完全等同于抄襲，因此并非所有被質(zhì)疑的電視劇都能與抄襲畫等號。筆者承認，停留在表面的、大體框架上的模仿，可能不算剽竊，但具體到故事情節(jié)、人物言行情感等細節(jié)，以及核心主題素材和創(chuàng)意理念上的“模仿”，恐怕就不是模仿而是抄襲了。有網(wǎng)友指出，連小學生都知道，抄襲是不道德的行為，作為引領社會風尚的文藝工作者，更不應該抄襲，頻頻“借鑒”別人，還能贏得多少觀眾的心？

　　抄襲盛行，也是電視界原創(chuàng)力嚴重喪失的典型反映。張藝謀曾經(jīng)說過：“我現(xiàn)在是劇本荒，吃了上頓沒下頓。”劇本荒，“荒”在好劇本難覓。而好劇本難覓，難在投資方抱著“撈一把”心態(tài)，追求電視劇的“短平快”創(chuàng)作，看到流行什么，就要求編劇短時間內(nèi)東拼西湊炮制出什么，編劇難以精雕細琢，只能缺乏生活、思想性不足地盲目跟風，更別說“十年磨一劍”了。是以國內(nèi)電視劇題材的“巧借”，慢慢成了“潛規(guī)則”，內(nèi)容的“巧合”，慢慢成了完全“契合”，“抄襲是常事”。投資方利字當頭，急功近利，編劇無暇苦練內(nèi)功，造假成風，長此以往，必然會阻遏文化原創(chuàng)力的迸發(fā)。

　　中國影視劇太需要一針清醒劑，以使更多人正視抄襲之風了；中國影視劇亟待原創(chuàng)力大迸發(fā)，以彰顯生命力。據(jù)報道，一位名叫“嫣然”的網(wǎng)友曾經(jīng)吶喊：“我們需要原創(chuàng)！”而編劇高滿堂也曾批評編劇界的抄襲是“模仿致死”，他認為中國電視劇行業(yè)需要一次清理，并希望創(chuàng)作者們在火熱的市場面前塌下心來，創(chuàng)作一些優(yōu)質(zhì)作品，以引領健康之風。在筆者看來，熒屏抄襲并非難以遏制，對那些有重大抄襲嫌疑的電視劇的播出及時叫停，不失為一條有效的策略，而將有重大抄襲嫌疑的電視劇推上被告席，則是必須的。